NYOUZ

Participants à cet évènement

• CHARLES HEISSER

  CHARLES HEISSER

  Pianiste

  Né à Paris en 1998, issu d’une famille de musiciens, Charles Heisser est initié au piano dès l’âge de 5 ans par ses parents (tous deux pianistes et professeurs). Il entre au Conservatoire du 12ème arrondissement, puis au C.R.R de Paris, où il pratiquera quelques années la percussion parallèlement au piano.
  Les classes à horaires aménagés lui permettent de poursuivre sa scolarité générale jusqu’au baccalauréat qu’il obtient avec mention à 16 ans.
  A l’âge de 9 ans, il participe au projet de sa professeure Anne-Lise Gastaldi, le « Piano Project » (recueil de commandes à de grands compositeurs tels que Kurtag, Boulez, Fedele, etc..) ainsi qu’à une intégrale de l’œuvre pour piano de Frédéric Chopin diffusée sur France 3 depuis la Salle Pleyel.
  Habitué à la pratique de la musique de chambre lors des sessions à l’Académie d’été de Nice, Charles découvre et se passionne pour le jazz à l’adolescence.
  Déterminantes, les rencontres avec Martial Solal, puis Manuel Rocheman et Hervé Sellin l’incitent à commencer une formation en jazz, au Conservatoire du IXème, puis au C.R.R. de
  Paris.
  Il obtient ses deux D.E.M. au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris, en
  classique en 2016, et en jazz en 2018.
  En avril 2018, alors qu’il assiste à un récital de Chick Corea à la Fondation Vuitton, celui-ci
  propose aux pianistes se trouvant dans le public de venir partager un moment musical avec lui : Charles a ainsi la chance incroyable d’improviser à 4 mains avec ce pianiste de légende, lors de ce concert diffusé en direct sur Medici TV.
  Mais la chance ne s’arrête pas là : Chick Corea, quelques mois plus tard, lui proposera d’inclure ce duo improvisé à son dernier album solo.
  Charles Heisser intègre le département Jazz du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en 2018, et réussit le doublon encore inédit d’y entrer également en classe de piano classique.
  Il y poursuit actuellement les 2 cursus en parallèle.
  En 2019, il fait partie des Finalistes du Concours Jazz à la Défense au sein du groupe EPIC SAGA, et remporte le concours international de Jazz de CREST avec son groupe Nota Bene.

  Pianiste

• FLORENT MICHEAU

  FLORENT MICHEAU

  Saxophone

  Florent commence sa formation musicale à l’age de 7 ans dans les environs de Toulouse.
  Il étudie le saxophone classique pendant une dizaine d’année, puis il s’intéresse petit à petit au Jazz, à l’improvisation et aux musiques actuelles en général. Il décide de rentrer en musicologie jazz à Toulouse ou il obtient sa licence et part entre temps à Montréal au Canada pendant un an pour suivre des cours de jazz à l’UDEM (Université de Montréal).
  Il Poursuit l’étude du jazz à l’école Jazz à Tours et obtient le diplome du MIMA (Musicien Interprète des Musiques Actuelles). Il prépare un DEM Jazz au Conservatoire de Tours l’année suivante.
  Intérressé par différents univers musicaux, il joue dans de nombreux projets varié tels que Faroh Afrobeat (Funk/Afrobeat), Triçom (house/jazz), Origami (Fusion/Rock prog). Mais aussi le Dumoulington Orchestra (big band jazz) avec lequel il a récemment joué à l’Opéra d’Alger (Algerie), et le groupe Lehmanns Brothers récemment programmé au Jazz Festival de Montreux (Suisse)

  Saxophone

• MARIUS GERIN

  MARIUS GERIN

  Bassiste, compositeur

  Le premier acte musical de Marius fut un coup de foudre : en 2011, à 16 ans, la basse électrique le branche. Imprégné depuis l’enfance par la musique, il saute alors à pieds joints dans ce monde. En plus de ses cours de musique (Bac TMD, CRR de Paris, CRR de Boulogne), il se forge une expérience de la scène de concerts en concerts, participant à des groupes de fusion, funk, afro, Jazz (Christina DIAZ TRIO, Rabiouband, Les Brigands 2000, Tribute Steely Dan, etc..). Aujourd’hui (2018), il monte son projet de compositions personnel (Nyouz) et rentre dans plusieurs formations de jazz en parallèle allant du duo au Big band. Il travail donc avec différents musiciens dans différentes formations : Big Band GPSO, Christina Diaz, Florent Micheau, Aneta George, Sinan Asyian, Guillaume Ramaye, etc..

  Bassiste, compositeur

• SINAN ASYIAN

  SINAN ASYIAN

  Arrangeur

  Né en Turquie, c’est en arrivant en France à l’âge de 12 ans que Sinan Asiyan décide de devenir musicien. Il débute sa formation musicale avec une guitare, en dehors de tout cadre institutionnel, après s’être pris de passion pour le metal. Autodidacte, il se forme seul pendant 6 années, au cours desquelles il apprend à maitriser l’instrument à l’oreille. Ne recevant aucun cours de FM, il est incapable de déchiffrer une partition, jusqu’à ses 16 ans : lorsqu’il découvre la musique dite « classique ». Il intègre alors la section B.T.M.M. du Lycée de Sèvres, un bac technique musical où il sera initié au solfège, à l’Histoire de la musique, au chant choral, ou encore à l’analyse musicale. Parallèlement, il se forme en piano au Conservatoire de Sèvres, puis d’Issy-les-Moulineaux. Sa rencontre avec Isabelle Duha marquera un tournant décisif dans sa vie. Elle lui enseigne l’harmonie, le contrepoint, la fugue, et 4 ans plus tard, il intègre à l’unanimité le cursus d’Ecriture du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en 2017. Pendant ses études en licence de musicologie à l’Université Paris 8, il découvre et se passionne également pour le jazz grâce au pianiste Serge Forté, autre rencontre marquante qui lui permettra d’obtenir son D.E.M. en jazz au C.R.R. de Boulogne-Billancourt en 2018. Après avoir obtenu ses 3 premiers
  prix d’Ecriture : Harmonie, Contrepoint, Ecriture XXe-XXIe siècle, il étudie actuellement dans la classe de Fugue et formes de Thierry Escaich, et la classe d’orchestration de Marc- André Dalbavie. Il a également étudié l’orchestration avec Guillaume Connesson et Richard Dubugnon.
  Passionné par la composition, l’arrangement, l’orchestration, ses influences musicales sont très diverses : musique classique (du Moyen- ge à aujourd’hui), ou des musiques populaires actuelles telles que le jazz (sous toutes ses formes de ses origines à aujourd’hui), le gospel, la pop, le metal, la comédie musicale, la chanson française, la musique de film, ou encore les musiques dites « du monde ».

  Arrangeur

• THEO MOUTOU

  THEO MOUTOU

  Batterie

  Originaire de La Réunion, Théo Moutou grandit dans une famille de musiciens et entreau Conservatoire à l’âge de sept ans. Dix ans plus tard, il part étudier à Toulouse auCRR, à l’Ecole Dante Agostini et à l’Institut Supérieur Des Arts (isdaT).Admis au CNSMD de Paris en classe de Jazz, il en sort diplômé cinq ans plus tard etrejoint dans la foulée l’équipe pédagogique en tant que professeur de BatterieComplémentaire.Il n’hésite pas à jouer dans plusieurs groupes aux esthétiques variées (Jazz, Pop/Soul,Funk, Rock psychédélique, Folk-Rock, Musiques du Monde, Baroque…) quil’enrichissent et auxquels il apporte sa touche personnelle, s’inspirant d’artistes tels queAndré Ceccarelli ou Thundercat.

  Batterie